"Un Hombre Soltero" (Tom Ford, 2009)

Reconozco que el mundo de la moda es algo que se escapa a mis conocimientos, permaneciendo yo totalmente ignorante a todo lo que a ello se refiere. ¿Quién es Tom Ford? ni idea... pero aún así tenía muchas ganas de ver esta película ya que para empezar Julianne Moore me encanta y tenía curiosidad por descubrir realmente que se contaba en "Un Hombre Soltero"

NO LABIO! Así me he quedado tras completar el visionado de la película y comprobar horrorizado que "A single Man" no es más que el remake del que hasta el momento es mi primer y único corto, "Vuelvo a ti" (Bertoff, 2008), os lo juro!! los que hayáis visto la película no tenéis más que ver también mi corto (pulsando sobre el título del mísmo) para comprobarlo!! lo que claro, el listo de Tom para que no de tanto el cante ha ambientado todo el cotarro en los años 60 y ha añadido mucha paja autobiográfica rollo que no se note que están hablando de mi...

Vale, quizá exagere un poco, ya se que Ford adapta una novela de precisamente los '60 pero no deja de ser curioso y anecdótico que yo sin saberlo también hiciera mi propia versión incluso un año antes que el diseñador!! ¿Será esta una señal? por lo que he leído en la wikipedia, el bueno de Tom estudió Hª del Arte (como yo) y luego ya le dio por diseñar... igual yo ahora cuando acabe la carrera por fin descubro que es lo que quiero hacer con mi vida!! visto así.. qué emoción de verdad!!

Pero bueno, hablando sobre la película pues la verdad es que no se hace nada pesada de ver... es un bonito relato sobre la vida y lo imprevisible que es el futuro donde lo único claro es la muerte.

En el apartado de pegas pues sólo decir que Nicholas Hoult me da cierto repelus y hubiera preferido mil veces al que según cuentan fue la primera opción para el papel de universitario asalta-asilos, Jamie Bell (al que todos recordareis como Billy Elliot) que éste si que ha crecido sanote sanote.

Y esos planos de ojos!! todo el rato.. ¿personaje nuevo? toma plano detalle de su ojo!! me parece muy bien que la gente tenga fetiches, yo los tengo y no pasa nada pero sinceramente no me imagino una película llena de planos detalle de pies masculinos por muy dirigida por mi que esté!!

Por mi parte nada más, ahora todo queda en manos de mis abogados que aunque no me escriben, dicen que me leen... xD

"Mi Querida Señorita" (Jaime de Armiñán, 1971)

El ciclo de "Películas que burlaron la censura en España" continua, esta vez dándome la oportunidad de disfrutar en pantalla grande de una película que llevaba bastante tiempo queriendo ver: "Mi Querida Señorita"

Y vamos, he salido de la sala de proyección encantado de la vida con esta ya para mi joya del cine español. Película sin duda alguna valiente en su planteamiento tratando, antes incluso de que el señor Paquito la palmara, unos de los muchos temas tabú para la sociedad por aquellas épocas...

La identidad de género (muy en boga actualmente) y por ende la homosexualidad latente durante gran parte de la primera parte de la peli (tanto en sentido gay como lésbico) son dos de los temas que la película trata de primera mano. Encontramos además una crítica brutal hacia los roles de género impuestos por la sociedad ya que una vez que Adela pasa a ser Juan se ve obligado hasta a apuntarse a la academia para poder tener estudios ya que como mujer sólo había aprendido las labores del hogar.

Mientras que la primera parte de la película, protagonizada por Adela como una señora (señorita) muy bien avenida está dominada básicamente por la comedia, en la segunda parte, ya con Juan en la palestra, nos encontramos con el drama que envuelve por completo al personaje, su forma de enfrentarse al mundo y sobretodo su historia de amor que ahora si puede llegar a buen puerto con su antigua criada, una fantástica Julieta Serrano.

Pero sin duda lo mejor de toda la película es ese inmenso y sublime José Luis López Vázquez que sencillamente borda su papel tanto de Adela como de Juan, yo personalmente me quito el sombrero ante este señor, que dios lo tenga en su gloria!!

Os la recomiendo encarecidamente a todos sin excepción!!

"Más que amor, frenesí" (Alfonso Albacete, David Menkes y Miguel Bardem, 1996)

Hoy tenía visita en casa visita cinéfila (por llamarla de alguna forma porque madre mía... alguien que yo me se merecería la muerte.. ejemejem..) y no sabíamos que peli ver así que confieso que hice un poco de trampas para acabar viendo una película a la que yo guardo cierto cariño y que además me encanta, "Más que amor, frenesí"

Lo mejor del cine español de los '90 son sin duda sus películas corales con jóvenes como protagonistas, vamos, yo aún no he visto ninguna que no me haya encantado.

En esta peli se pueden distinguir dos partes claramente diferenciadas que se van entrelazando hasta acabar juntándose al final... por un lado el misterio de Max (Nancho Novo) y el policía que le sigue los pasos y por otro lado las historias personales del resto de jóvenes protagonistas en especial destacar la historia de Alberto (Gustavo Salmerón) siendo protagonista de una de las mejores escenas de la peli y que seguro que no soy el primero al que inspiró para amenizar momentos íntimos personales jujuju... y es que sin duda el amor es el motor que mueve las aspiraciones de todos y cada uno de los personajes. Como la vida misma!!

"Sailor Moon R: La Promesa de la Rosa" (Kunihiko Ikuhara, 1993)

Hará cosa de un año sufrí una especie de revival noventero y tuve la necesidad de volver a ver una de las series de mi infancia, afortunadamente se me fué pasando la locura pero de vez en cuando vuelvo a recaer y en esas estamos ahora con "Sailor Moon R: La Promesa de la Rosa"

Creo que de sobra es conocida la serie Sailor Moon, o eso pensaba yo antes de que mi pequeño padawan (y algunos de su generación) me abriera los ojos haciéndome saber que en su corta vida nunca habían oído hablar de ella... una desgracia total para ellos la verdad... pero vamos, que ahora no vengo a hablar de la serie en sí, sino de la que supuso su primera película de un total de tres. Enmarcada en lo que sería la segunda temporada de la serie que se distingue de las demás por la R que acompaña al título y como no es de extrañar cuenta una historia ajena completamente a lo que sería el desarrollo de la misma...

Todo comienza cuando a Darien (yo es que la he visto con el doblaje latino) se le presenta un alien pretendiente y claro Serena se pone celosota pero el alien que por lo visto ya conocía a Darien desde pequeño pues más aún y éste se obsesiona con matarla y ya de paso al resto de sailors pero en realidad el alien homosexual en cuestión no es malvado sino que una flor con pinta de zorrona lo tiene poseído y entonces se van a un ¿planeta? muy raro lleno de flores a pelear y al final pues pelean y tal... los que hayáis visto la serie ya sabéis como va el tema... y al final todos son felices porque triunfa el amor y la amistad incondicional!! FIN.

"Negra Navidad" (Glen Morgan, 2006)

Echando ya de menos ver a mi adorada Katie Cassidy encarnando a la maravillosa Ella Simms en "Melrose Place 2.0" que terminó su primera (¿y última?) temporada esta semana, buceé en la filmografía de la joven actriz para encontrarme con "Negra Navidad"

Se supone que esta película es el remake de una peli de culto de los '70, con mismo titulo y que, saltándome todos mis principios cinéfilos, he ignorado a la hora de abordar la cinta protagonizada por Katie ya que en el fondo lo único que me interesaba era verla a ella.

La peli en sí.. pues a mi me ha parecido un poco Michael Myers meets Santa Claus... como no he visto la película original pues no puedo juzgar qué hay de innovador y qué hay de copy&paste. Pero para orientaros mejor, ¿recordáis aquella escena de "Scream 2" en la que Sarah Michelle Gellar se quedaba cuidando la residencia mientras los demás estaban de fiesta? pues esta peli es como esa escena repitiéndose una y otra vez...

"Beetlejuice" (Tim Burton, 1988)

Como regalo de cumpleaños para mi amiga Clare, yo que soy de regalar siempre que puedo películas a mis allegados, le obsequié con una de sus películas favoritas la cual hemos podido disfrutar junto a Bitelchús, Bitelchús, "Beetlejuice"

Una película de cuando Tim Burton aún no era una marca comercial y sus películas eran realmente originales. Me vais a perdonar pero a mi este señor realmente me da mucha pereza... no se exactamente por qué pero me produce una profunda animadversión y fíjate que tampoco es que yo sea un gran detractor de sus películas que la mayoría me acaban gustando pero vamos que con él no puedo.

La cuestión es que yo crecí en los '90 con la serie de tv de éste personaje en estado de descomposición por lo que guardo cierto cariño al mismo e incluso la película en sí está bastante bien, me recordó un poco a "Polyester" pero en realidad ignoro si esta conexión Waters-Burton puede llegar a ser real ya que a mi cualquier trama que se desarrolle en un barrio residencial o en una bonita e idílica población (como es el caso) me recuerdan a "Polyester", sin ser ellas nada de eso (ni si quiera poder llegarles a la suela del zapato).

Pero venga, a ver si ya en el tercer párrafo soy capaz de decir algo sobre la peli, que es ante todo puro divertimento, los incondicionales del director seguro que se corren cada vez que la ven y los que no como es mi caso pues pasamos un rato agradable con los problemas que Geena Davis y Alec Baldwin tienen para adoptar a Winona Ryder y ser una familia feliz, al contratar a uno de los peores abogados de adopciones interpretado por Michael Keaton. Ese sería un poco el resumen del argumento pero claro, súmale tú ahora el toque Burton y voilá ya tienes la excusa perfecta para vender bolsos, camisetas, muñecos, llaveros...

Oye, ahora en serio, que la peli mola!! xD

"La Isla Interior" (Félix Sabroso y Dunia Ayaso, 2009)

Deseando estaba de poder disfrutar del último trabajo de Félix Sabroso y Dunia Ayaso y por fin se ha estrenado "La Isla Interior"

Hace aproximadamente tres horas que abandoné la sala de cine y aún sigo algo trastocado después del mazazo interior que ha supuesto para mi el visionado de esta película.

Me esperaba un dramón de los de llorar a moco tendido, pero en cambio me he encontrado algo diferente, un drama sí, pero más que un drama es la vida misma, la profunda depresión interna que supone el intentar vivir y salir adelante sin ayuda de nadie. Aislados cada vez más en nosotros mismos.

El elenco actoral está magnífico, en especial Candela Peña que soporta el papel quizá más duro de todos y realmente hace que nos estremezcamos en la butaca cuando finalmente desencadena toda su rabia.

En definitiva, película totalmente recomendable pero eso sí, a ver con que estado emocional me vais a verla al cine que luego salís completamente derrotados.

"El Dentista" (Brian Yuzna, 1996)

Que tarde más anodina oiga, de esas en las que no te apetece hacer ni pensar nada así que momento ideal para ver una película que llevo queriendo ver desde hace muchos tiempos, cuando era un niño con ortodoncia (la cual tuve durante 5 largos años) e iba al blockbuster a ver la sección de terror que por aquella época era el género que más me gustaba pero claro, con lo que yo sufrí con mis dientecitos me daba muchísimo yu-yu verla... "El Dentista"

Después de tanto tiempo de expectativas, me esperaba ya cualquier cosa y la verdad es que me ha resultado una película cuanto menos interesante y entretenida y sobretodo angustiosa!!!

En este caso vivimos toda la historia desde el punto de vista del propio doctor perturbado, lo que nos sirve para empatizar fácilmente con él y entender (si es eso posible) que le lleva a comenzar a cometer todas esas atrocidades bucales. Además la película juega con la ventaja de que los espectadores hemos estado en la situación de los pacientes miles de veces lo cual hace que nos sintamos realmente amenazados y se desencadena en nosotros una tensa batalla emocional entre la parte que nos hace querer que el doctor obtenga su venganza y la que quiere que todo pare y acabe cuanto antes.

Yo personalmente me sentí muy identificado con la pobre niña del aparato, ahí, en su último día de ortodoncia y que el dentista se te vuelva loco perdido pues la verdad es que no mola nada... menos mal que antes de volverse loco e intentar asesinarla le quito los brackets, que en realidad era lo que a mi me mantuvo en vilo durante toda la película!!

"La Caza" (Carlos Saura, 1965)

Continua el ciclo de "Películas que burlaron la censura en España" en el Teatro Liceo de Salamanca y como primera proyección de Abril: "La Caza"

A través de un entretenimiento tan típico en este país, al menos yo así lo veo ya que mi padre y mi abuelo de siempre han sido cazadores, Carlos Saura nos presenta un relato mucho más complicado que una simple tarde de caza entre un grupo de viejos amigos. Es toda una alegoría a la España del momento, resultado de un pasado oscuro y con un futuro incierto.

La tensión y el agobio campan a sus anchas durante toda la película, desde el principio sabes que algo horrible va a pasar, se van produciendo pequeños episodios violentos (tanto verbal como físicamente) que van quedando contenidos hasta que al final todo salta por los aires.

Yo personalmente no pude dejar de contemplar las magníficas piernas del joven (por aquel entonces) Emilio Gutierrez Caba y asombrarme con la crudeza de algunas escenas como cuando desuellan a los conejos, dudo mucho que hoy en día alguien realizara escenas como esas sin que los medios más tiquismiquis se le tiraran encima.

Conversación real de dos señoras que... ante la primera aparición en escena de los cuatro protagonistas:

-Pero mira quienes son!!

-Si, los conozco, ya están todos muertos.

-Menos el Gutierrez Caba

"Los Años Desnudos, Clasificada "S"" (Félix Sabroso y Dunia Ayaso, 2008)

Continuando con mi puesta al día con la filmografía de Félix Sabroso y Dunia Ayaso ya sólo me quedaba por ver, sin contar sus series de tv ("Quítate tú pa' ponerme yo" y "Mujeres") ni su primera película ("Fea" que realmente no se de donde puedo sacarla), "Los Años Desnudos, Clasificada "S""

En honor a la verdad diré que esta era una película que cuando se estrenó hará dos años no me llamó nada la atención, básicamente por los prejuicios creados sobretodo a causa de la publicidad que le brindó la prensa rosa al tener entre una de sus protagonistas a Mar Flores (habitual de esos medios). Una pena, ahora ya se que los prejuicios son malos.

Me ha parecido una película preciosa, un homenaje sincero y directo a todas aquellas mujeres que vivieron aquella época y que bajo la "excusa" de la libertad fueron usadas como reclamo comercial y que están magníficamente retratadas en la peli por estos tres monumentos que son Candela Peña, Goya Toledo y Mar Flores.

Las tres son mujeres que aspiran algo en la vida, pero se ven obligadas a ser las reinas de las películas S del momento convirtiéndose en juguetes rotos cuando la fiebre del destape se esfuma...

Especialmente significativo se me antoja el cameo de Susana Estrada, actriz de aquella época cuyo personaje se muestra algo crítico en contra de este tipo de películas.

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El Sr.Nocivo ha tenido a bien el promocionar mi blog desde el suyo otorgándome un premio, se lo agradezco mucho pero a la vez le pido disculpas porque yo es que soy algo maniático y no me gusta poner en el blog cosas de esas así que espero que me lo perdone. No dejéis de visitar su blog y sus cosetas interesantes que cuenta!! jeje

"El Grito en el Cielo" (Félix Sabroso y Dunia Ayaso, 1997)

Sin duda alguna una de mi comedia española favorita es "Perdona bonita pero Lucas me quería a mí" , me encanta por su planteamiento, por sus interpretaciones y situaciones llenas de humor pero sobretodo por su fondo agridulce y eso es algo que caracteriza especialmente a sus creadores Félix Sabroso y Dunia Ayaso, el saber encontrar el punto trágico a la comedia y salir airosos del enfrentamiento. En breve estrenarán en la pantalla grande su última película, "La Isla Interior" que todo sea dicho de paso pinta muy pero que muy bien (me sorprendió sobretodo lo extasiada que estaba Cayetana Guillén Cuervo la semana pasada que ya había podido ver la película y no paraba de elogiarla en su programa), así que antes del estreno el próximo 9 de Abril me he propuesto ponerme al día con la filmografía de Félix y Dunia comenzando con el visionado de "El Grito en el Cielo"

Acercándonos a la realidad de unos personajes desgraciados (cada cual a su modo) nos encontramos con una mordaz y muy ácida crítica a la tele-basura, quizá ahora el tema nos parezca algo muy típico pero teniendo en cuenta que en España no hacía ni diez años que las cadenas privadas habían hecho acto de presencia en el panorama y que el gran auge de la tele-basura en el país aún estaba por llegar, creo que está película supuso un claro aviso de lo que nos esperaba en la parrilla de ahí en adelante... no digo que sea algo super original, ya que el tema el argumente en sí me recordó terriblemente a "Shock Treatment" (secuela no oficial de "The Rocky Horror Picture Show") aunque obviamente salvando las distancias ya que ésta sería mucho más coral que la película de Jim Sharman con todo lo que ello implica.

En realidad sin pretenderlo hace un retrato completo de lo que viene a ser la sociedad de masas controlada en su gran parte por la televisión y sus estrellas que brillan con una luz tan cegadora que nos impide ver más allá sin darnos cuenta de que en realidad todo es un artificio, un reino de zorros con piel de cordero, por lo que para ser una estrella más de ese firmamento ficticio no se puede ir con buenas intenciones sino ser la más puta del lugar que a las buenas todo el mundo las jode... bueno, a las putas también pero en sentidos completamente distintos. Como dice el personaje de Mariola Fuentes, de buena soy tonta..

También destacar los homenajes o guiños a otras películas como "Aliens", "Lo que el viento se llevó" o "Psicosis" entre otras... y que morbazo Daniel Guzmán de yonkarra en chandal!!! más incluso que cuando sale medio en bolas...

No me cabe duda de que el Apocalipsis será emitido en Prime Time!!